Sirāt

L’histoire, sans trop en dire

Luis con il giovane figlio Esteban si aggira in un rave party mostrando una foto della figlia Mar della quale ha perso da alcuni mesi le tracce e che vorrebbe trovare. Nessuno la conosce ma, nel corso della ricerca, l'uomo fa delle conoscenze che, dopo la chiusura della festa da parte dei militari, lo indirizzano verso un altro rave. Il viaggio non sarà dei più facili e non solo per le asperità del terreno.

Oliver Laxe costruisce un film bello e ben realizzato, capace di passare dalla libertà quasi ipnotica del rave a una tensione progressivamente più soffocante. La ricerca di Mar fornisce una direzione narrativa precisa, ma Sirāt lavora soprattutto sulle sensazioni: il suono elettronico, i silenzi, la luce e l’aridità del paesaggio trasformano il viaggio in una prova tanto concreta quanto interiore. La regia evita di spiegare troppo e lascia che siano i corpi, i mezzi in movimento e l’ambiente ostile a comunicare il crescente senso di precarietà. Luis appare estraneo al mondo attraversato, e proprio la distanza tra la sua urgenza personale e la libertà vissuta dai ravers alimenta una tensione continua. Il deserto non funziona come semplice sfondo, ma come una presenza imprevedibile che mette alla prova ogni certezza. A tratti angosciante, il film mantiene un controllo formale notevole e trova la propria forza nell’accostamento fra energia collettiva e isolamento, musica martellante e minaccia del silenzio. L’approccio essenziale e contemplativo può richiedere disponibilità da parte dello spettatore, ma non attenua l’impatto del racconto. Laxe realizza così un road movie radicale e sensoriale, nel quale la ricerca di una figlia diventa anche un confronto con i limiti umani. Le caratteristiche formali indicate sono confermate dai materiali ufficiali del Festival di Cannes. ([festival-cannes.com](https://www.festival-cannes.com/f/sirat/?utm_source=openai))